Малевич і Ко. Скільки фальшивок в Третьяковці і Луврі
У світі розгорівся скандал навколо підробленої колекції Казимира Малевича в Німеччині: виявилося, що він не є автором олійної картини "Чорний прямокутник, червоний квадрат", якою володіє Музей образотворчих мистецтв федеральної землі Північний Рейн-Вестфалія в Дюссельдорфі. І ймовірно, інша колекція його робіт в цьому закладі також підроблена.
Світовий арт-ринок це призвело до порушення. Музейники і галеристи добре знають, що наш авангард — лідер за кількістю підробок на ринку і ставитися до нього слід з крайньою обережністю. І все ж у фонди серйозного культурного закладу змогла затесатися підробка. Якби не тиск журналістського розслідування, музейники навряд чи розкрили б карти. Картина є перлиною їх колекції — її оціночна вартість перевищує $60 млн. У закладах такого рівня не люблять визнавати власних помилок і намагаються замовчувати такі скандали. За оцінками мистецтвознавців, кожен десятий предмет мистецтва ХХ ст. у великих музеях — фальшивка. А випадків антиатрибуции, коли експертів просять спростувати документи, що підтверджують справжність, одиниці.
Більше того, питання достовірності предметів мистецтва сьогодні відійшли на другий план навіть для колекціонерів. Через кілька днів після новини про підроблений Малевичі картина Леонардо да Вінчі "Рятівник світу" була продана за рекордну суму в $450 млн, хоча її автентичність також викликає сумніви.
Одним пострілом відразу два музеї
З-за підробленого Малевича "здулися" відразу два німецьких музею. "Чорний прямокутник, червоний квадрат" надійшла до музею у Дюссельдорфі в якості дару в 2014 р. Непідписання полотно і ще чотири десятки графічних робіт Казимира Малевича передав у власність музею фонд Харольда Хака. До переїзду в Дюссельдорф це зібрання робіт художника багато років перебувала на тимчасовому зберіганні в музеї в Людвігсхафені. Керівники останнього запевняють, що мали сумніви щодо автентичності колекції, але це не завадило їм зробити "Чорний прямокутник, червоний квадрат" прообразом для свого логотипу. Так що установа чи не в прямому сенсі втратила обличчя.
Музей в Дюссельдорфі опинився в ще більш складній ситуації. Великі шанси, що не тільки олійний живопис, але й графічні роботи також є підробкою. Музей втратив цінних активів, репутації та довіри з боку спонсорів — "друзів музею", завдяки яким поповнюються його фонди. Якщо вірити розслідування Handelsblatt, музейні співробітники всіляко відтягували оприлюднення інформації про своєму професійному промаху. І лише під тиском преси опублікували висновок Технічного університету Кельна про те, що передбачуваний шедевр насправді був написаний в сімдесяті.
Авангардисти в авангарді ринку фальшивок
Наявність підробок не тільки в приватних зібраннях, але навіть в авторитетних музейних фондах, не є чимось незвичайним. За оцінками європейських експертів-мистецтвознавців, фальшивками можуть бути до 5% музейних експонатів. Джон Майат, один з найвідоміших фальсифікаторів на світовому художньому ринку, впевнений, що в колекціях сучасного живопису у великих музеях липа зустрічається ще частіше. На його думку, приблизно 10% музейних фондів мистецтва ХХ ст. — підробки.
У випадку з авангардистами цей відсоток ще вищий. Казимира Малевича, Василя Кандинського, Наталю Гончарову підробляли так часто, що в останні роки аукціонні будинки і колекціонери уникали мати з ними справу. У тій же Німеччині два роки тому великий ажіотаж в арт-середовищі викликав суд над трьома шахраями, які встигли намалювати і збути з рук 19 підроблених картин цих художників через легальні канали.
Згідно з дослідженням російського "Реєстру культурних цінностей" (регулярно випускає каталоги підробок творів живопису) на всю кількість російського авангарду в приватних зібраннях — від олійного живопису до ескізів-начерків — припадає лише 2% оригіналів. Атрибуція до багатьох фейкам займає цілі томи. Але часто люди, чиїми іменами підписані ув'язнення, не можуть виступати справжніми експертами. Фонди Малевича або Кандинського знаходяться за кордоном, в основному у Франції та США. Зокрема, німецького лже-Малевича довелося порівнювати з картиною з Штатів, так як навіть після аналізу фарб і матеріалів залишалися сумніви.
Саме тому так полюбляють підробляти авангардистів: скопіювати їх техніку і манеру відносно просто, точно так само, як і отримати висновок у російського експерта, який просто не може бути обізнаним у цьому питанні. Або свідомо не хоче. Притягнути до кримінальної відповідальності дуже важко: треба довести, що експерт взяв гроші за навмисне неправдиве висновок. Простіше кажучи, сам зізнався в цьому.
У той же час деякі російські профільні мистецтвознавці кшталт Андрія Сарабьянова і Тетяни Горячевою, навпаки, звертають увагу, що ситуація з авангардистами вийшла з-під контролю, оскільки атрибуція картин цього напрямку здійснюється не експертами-мистецтвознавцями, а "знаменитостями" західних арт ринків, чиї імена часто з'являються у пресі, але чий авторитет в арт-середовищі сумнівний. Росіяни часто виступають із заявами, що та чи інша виставка або каталог за кордоном складається з фальшивок. Іноді частково, а іноді і повністю. Серед недавніх суперечок між експертами Сходу і Заходу самий гучний епізод стався навколо виставки "Російський авангард: від кубофутуризму до супрематизму". Вона проходила в Будинку Мантеньї в Мантуї кілька років тому — на ній були представлені більше десятка картин нібито Малевича з приватних колекцій. Скандал розгорівся навколо опублікованого у Франції повного каталогу робіт (рації) Наталії Гончарової, в якому російські експерти по авангарду вважають підробками майже чотири сотні робіт.
До перевірок фальшивок справа жодного разу не дійшло. За словами Сарабьянова, за весь час до нього за антиатрибуцией зверталися лише кілька разів, а з боку музеїв — жодного разу.
В результаті важко зрозуміти, хто має краще розбиратися в спадщині авангардистів. Зарубіжні експерти, які мають під боком великі фонди робіт авангардистів, але якось занадто часто легалізують нові полотна, "посіяні" під час європейських подорожей художників. Або російські, які мають доступ до обмеженого числа художніх робіт і необмежений до документів музейних архівів, закритих для іноземних колег.
Малевич: рекорди і курйози
Є ще один фактор, який зробив малювання липових авангардистів таким привабливим справою. Фальшивки Малевича–Кандинського почали штампувати ще в 70-ті по обидві сторони "залізної завіси", але свого піку досягли приблизно 12-15 років тому — в цей час почали стрімко зростати ціни. На роботи цих художників з'явився підвищений попит з боку сформувалася на початку нульових прошарку бізнес-еліт в Росії та Україні. Інтерес до "свого" мистецтва в такому випадку природним. Такий же ажіотаж і зростання цін зараз спостерігається в сфері китайського мистецтва через китайського економічного дива.
Зліт цін легко простежити з робіт Малевича, які продавалися на відкритих торгах останні 20 років. У 2000 р. "Супрематична композиція" художника була продана за $17,1 млн на аукціоні Phillips, що в той час стало рекордною для робіт авангардистів сумою. Вже у 2008-му картина художника пішла на аукціоні sotheby's в Нью-Йорку за $60 млн.
Показова в цьому відношенні курйозна і неймовірна історія, яка трапилася майже 25 років тому. На початку 90-х пройшла одна з визначних художніх виставок під назвою "Велика Утопія", побудована на роботах авангардистів 1915-1932 рр. Цю виставку організувала Третьяковська галерея спільно з Російським музеєм. Вона була показана в Schirn Kunsthalle у Франкфурті, потім у Міському музеї Амстердама і в Музеї Гуггенхайма і, нарешті, в Росії.
Серед робіт школи Малевича були представлені картини Ганни Каган. Ця художниця була нібито однією з найближчих учениць Малевича. Але в подальшому з'ясувалося, що жінка на ім'я Анна Каган була лише однією з численних прихильниць великого художника. І до живопису мала дуже віддалене відношення. Все, що залишилося від її витівок, — кілька дуже посередніх акварелей. Ганна Каган просто не могла написати того величезної кількості відмінних супрематичних робіт, які виставлялися на початку 90-х. Навіть більше: до середини 1980-х ніхто про такий художниці навіть не чув. Але завдяки авторитетній виставці її ім'я прогриміло і відклалося в пам'яті всіх європейських колекціонерів і дилерів.
Лише три роки потому з'ясувалося, що місцеві умільці, які добре знають історію авангарду, виявили нераскрученное ім'я і підготували список на майбутнє. Під Ганну Каган навмисно писали картини: їй створили унікальний мистецький почерк, техніку і навіть цілу історію її взаємин з Малевичем.
Спритним ділкам з Східного блоку ще на початку 80-х було зрозуміло, що перспективи вистрілити були тільки у церковного мистецтва та творів Марка Шагала, Еля Лисицького, супрематистів, конструктивістів та інших представників авангарду. Приблизно тоді ж на Захід потекли перші підробки цих полотен художників з країн Східного блоку. Якщо б афера з Анною Каган не спливла ще в 90-е, шахраї (їх особистості, до речі, так і не були встановлені) заробили мільйони. Адже кожен художник, який опинявся в тій чи іншій мірі на орбіті Малевича — найдорожчого живописця Східної Європи, — сьогодні викликає жвавий інтерес у колекціонерів.
Фальшивка... ну і що?
Десять років тому сумніви в справжності полотна Малевича стали стримуючим чинником зростання цін на нього. Сьогодні питання автентичності відійшли на другий план.
Минулого тижня картина Леонардо да Вінчі "Рятівник світу" була продана на аукціоні christie's в Нью-Йорку за рекордні $450,3 млн. Попередній аукціонний рекорд серед шедеврів класичного живопису належав полотна Рубенса "Побиття немовлят". Його продали за $76,7 млн у 2002 р.
Цей величезний стрибок цін стався, незважаючи на те що проданий лот визнається шедевром Леонардо да Вінчі не у всьому світі. Аукціонний будинок, звичайно, наполягає на достовірності і називає головним відкриттям нинішнього століття. Він докладає важкі томи, які підтверджують: це справжнє полотно майстра, написаний приблизно в 1500 р., і одна з 20 збереглися до наших днів робіт великого живописця. Але сумніви мають під собою міцну грунт. Твір довгий час вважався загубленим, і важко перевірити відновлену ланцюжок його переміщень. У минулому столітті це полотно було прийнято за копію і проданий за $59. Причому аукціоністи christie's вже мали задоволення судитися з покупцями за те, що продали їм підробку, — згадати хоча б випадок з фальшивою "Одалиской" Бориса Кустодієва, яку Віктор Вексельберг придбав на їх торгах в середині нульових.
Доводиться визнати, що в сучасному світі ціни на твори мистецтва накручує ім'я-бренд (а тут у да Вінчі немає конкурентів) і неймовірна історія, за ним стоїть. Історія, яку можна місяцями смакувати в пресі на всі лади і підігрівати ажіотаж. Саме це накручує ціни, а не автентичність картини. Навіть якщо полотно виявиться фальшивою, навряд чи про це дізнається громадськість. Якщо, звичайно, потрапить у музей, де їм знову зацікавляться журналісти.
Казимир Малевич визнається у світі українським і радянським художником українсько-польського походження, засновником кубофутуризму та супрематизму. Але при цьому його творчість разом з творчістю Кандинського, Гончарової та ін. входить у більш широку мистецтвознавчу категорію під назвою "російський авангард".
