Дмитро Палієнко: "Наша мета – популяризувати культуру, а також розвивати освітні арт-проекти"

- Україна дізналася про Sky Art Foundation завдяки грандіозного фестивалю вуличного мистецтва Mural Social Club, який стартував у 2016 році. Але ж історія Фонду, який з'явився організатором дійства, почалася раніше. Розкажіть трохи про неї.

- Sky Art Foundation придумали ми разом з Юлією Островської восени 2014 року. Мета організації - підтримка і розвиток нового покоління українських сучасних художників, а також сприяння міжнародним культурним обмінам та інтеграції української культури у світовий арт-контекст. Ми ведемо активну виставкову діяльність, займається організацією міжнародних фестивалів і соціальних арт-проектів. Діяльність Фонду висвітлювали такі світові видання The Guardian, BBC, Forbes, Voque, Brooklyn Street Art, The Street Art News, Street Art United States та сотні інших поважних ЗМІ.

- Один з ваших свіжих проектів - виставка одного з найвідоміших авторів Івана Марчука. Що скажете про співпрацю з генієм сучасності? Складно було?

- Складно не було, було цікаво. Як нам, так і, сподіваюся, самому художнику. По-перше, виставка вийшла дуже масштабної - проект "Коріння" ("The Roots") об'єднав близько сорока п'яти полотен (з 12) авторських циклів. Деякі картини створені в далеких 70-х роках і експонувалися вперше. По-друге, мені, як пересічному глядачеві було цікаво спостерігати за зрізом творчості художника і відстежити розвиток його ідеї. Думаю, я був не єдиним у своїх спостереженнях. По-третє, я дійсно вважаю, що ми всі молодці, оскільки організувати таку масштабну експозицію - велика справа.

- Чому дивина? Митці не хочуть виставляти свої роботи, фінансування немає, галерей не вистачає?

- Це, напевно, симбіоз перерахованого. Втім, арт-ринок усе ж таки розвивається. З'являються нові простори - наприклад, 7-й поверх ЦУМ, де ми регулярно проводимо виставки, будучи партнером і оператором галереї. Проект Марчука, до речі, проходив саме там. Підтримують арт-ринок і класичні галереї, а також аукціонні будинки. Приміром, Voloshyn Gallery і Shcherbenko Art Centre, Karas Gallery, аукціонний дім "Золотий Перетин" і інші гравці ринку. Не варто забувати про "Мистецький Арсенал" та PinchukArtCentre. Іншими словами - рух на ринку є. Правда, до літа, через відпускного періоду, ажіотаж трохи вщухає.

- Організовуєте ви якісь спільні проекти з іншими гравцями арт-ринку?

- Безумовно, організовуємо - ми досить часто замислюємося спільні проекти, особливо, коли мова йде про авторів, які цікаві відразу кількох галереях. Наприклад, у 2017 у виставковому просторі наших партнерів - аукціонного дому "Золотий Перетин" провели виставку "Окреслена територія" львівського художника Юрія Коваля, з яким Sky Art Foundation працюємо на постійній основі. В поточному році ще один партнер Фонду - Karas Gallery - приймали вже інший проект цього ж автора "Проявлення". Також неодноразово співпрацювали з Shcherbenko Art Centre. Зокрема, за проектами Юрія Мусатова. Прикладів таких чимало.

- Наскільки просто пробитися молодому художнику і потрапити "під крило" галериста

- Все залежить від того, що вкладати в слово "пробитися". Якщо мова йде про проведення одного-двох проектів - досить легко при наявності таланту і високої продуктивності. Якщо ж ми говоримо про багаторічні контракти - таких не дуже багато. Галереї найчастіше "прив'язані" до декільком авторам, з більшістю ж вони співпрацюють на проектній основі. Втім, така тенденція спостерігається у всьому світі.

- А з якими авторами працює Фонд за контрактом?

- Ми працюємо з чотирма авторами на постійній основі - живописцем Юрієм Ковалем, керамістом Юрієм Мусатовым, а також стріт-артистами - Сашком Кобраном і Андрієм Кальковым.

- Як саме розвиваєте "своїх" авторів?

- По-різному - від організації різних цікавих проектів до підтримки їх власних ідей. Наприклад, Юрій Мусатов завжди мріяв відкрити власну Ceramic Creative Studio. Безумовно, ми підтримали цю задумку. І зараз усі бажаючі можуть спробувати себе у професійній концептуальної кераміці - по суті унікальна приватна школа кераміки в Україні.

- Ви згадали про стріт-арт. Розкажіть, будь ласка, про ваших проектах, пов'язаних з вуличним мистецтвом.

- Наш головний проект - Mural Social Club стартував навесні 2016 році. Разом з кураторами проекту Юлією Островської і Олегом Сосновим ми запросили в Україну світових стріт-артистів - Li-Hill, Fintan Magee, Borondo, Elian, Марата Моріка і багатьох інших художників. Україну представляли Саша Корбан, Сергій Радкевич, Андрій Кальков.

З цього фестивалю народилася наша глибока любов до мурализму. У 2017 році вона проявилася у вигляді фестивалю Mural Social Club: Back To School - унікальний соціальний проект, метою якого є навчання молоді з допомогою мистецтва, а також донесення до широких верств населення важливої естетичної інформації, закодованої в муралей. Організаторами тут виступив Sky Art Foundation за підтримки UNICEF Ukraine. Куратори - Жюльєн Маллан (Seth) і Олег Соснов. Протягом літа 2017 художники з Португалії, Франції, Аргентини, Чилі, Росії, Південної Африки, Італії та України створили 11 муралей на стінах шкіл в Попасній, Черкасах, Чернігові та Києві, на стінах дитячого садка, на стіні 7-го корпусу КПІ і на Кременчуцької виховної колонії для неповнолітніх.

Ми також підтримали ініціативу фестивалю "Французька весна" в 2018 році - розпис шкіл французьким автором Popay. Крім того, в найближчому майбутньому оголошено про ще одному масштабному проекті вуличного мистецтва.

- А часто Фонд займається соціальними проектами?

- Ми завжди раді підтримати важливий соціальний проект, особливо, якщо мова йде про дітей. В цьому напрямку співпрацюємо з UNICEF Ukraine. Зокрема, художник Сашко Корбан розписував стіни за дитячими ескізами разом зі школярами Сєвєродонецька та Маріуполя. Не лише міжнародні організації, але і великі світові компанії, такі як Adidas активно підтримують дітей і запрошують нас, а саме Сашу Корбана, до співпраці. Цей художник - унікальний не тільки в своїй творчості, але й глибокому розумінні дитячої душі - мабуть, один з найбільш зворушливих і чуйних авторів.

- А для чого взагалі замислювалися всі ці стріт-арт проекту?

- Наша мета - популяризувати культуру, розвивати виховні та освітні арт-проекти. Я переконаний, що мурали, особливо написані в спальних районах (наприклад, 80% фресок, створених в рамках Mural Social Club, знаходяться саме у віддалених районах), мають позитивний соціально-культурний ефект для мешканців столиці та інших міст України. День у день вони прокидаються, виходять на роботу і бачать перед собою одне і те ж сіре простір, яке заповнене в кращому випадку зеленню і деревами. Ми ж створюємо музеї під відкритим небом і природним шляхом прищеплюємо любов до мистецтва.

- Ви самі фінансуєте проекти?

- Якісь самі, десь нам допомагає приватний бізнес або меценати, щось реалізуємо в рамках соціальних проектів за підтримки міжнародних організацій. Ми завжди раді будь-якій підтримці, і не тільки фінансової!

- Які проекти можна очікувати від Sky Art Foundation найближчим часом?

- Ми продовжуємо виставкову діяльність - зараз в ЦУМ проходить нова цікава експозиція робіт львівської художниці Василини Буряник, яка використовує абсолютно неймовірні техніки для створення текстильних полотен.

Крім того, ми активно розвиваємо наш проект Art4Business і запрошуємо до співпраці. Слідуючи світовим тенденціям, українські компанії все частіше звертаються до представників світу мистецтва, щоб останні допомогли їм розбавити бізнес-простір мистецтвом. Фактично Sky Art Foundation став першопрохідцем, який, підтримуючи бажання передових українських компаній змінити зовнішній вигляд і наповнити офіс новим змістом, запустив проект Art4Business. Мова йде про організацію тимчасових і постійних експозицій в офісах українських компаній. Мета подібних творчих заходів - популяризація українського мистецтва у бізнес-колах, а також запровадження згаданої світової практики в українських реаліях - оформлення офісів предметами мистецтва. Насправді, планів у Фонду багато, і всі вони грандіозні. Я особисто вірю, що найкраще, звичайно ж, ще попереду.