Більше не герой-коханець. Як Г'ю Грант в "Єретику" прощається з амплуа чоловіка-мрії
Днями в український прокат виходить трилер "Єретик", за допомогою якого Х'ю Грант, який виконав головну роль, ризикує остаточно поховати свій образ чарівного чоловіка з чарівною посмішкою – ми згадуємо довгий шлях знаменитого британця від ролей героїв-коханців, що прославили його, до нинішнього злодійського амплуа
Справді, між чарівними героями таких зіркових фільмів Гранта дев'яностих як "Чотири весілля та один похорон" або "Ноттінг-Хілл" і теперішнім містером Рідом, дивним самітником, який заманив до себе в будинок дівчат-місіонерок – ціла прірва, і справа не лише в часі.
Герой Гранта, британець, який живе в провінційному американському містечку, відчиняє двері свого будинку, що стоїть на відшибі, двом представницям мормонської церкви – і ті, заспокоєні розповідями усміхненого Ріда про дружину, яка пече чорничний пиріг десь на кухні, проходять усередину. Справді – не розмовляти про Бога на порозі, тим паче, що погода явно псується. Словом, класична зав'язка, якщо не сказати тривіальна – але (про що можна судити навіть з трейлера) далі йдуть зовсім не тривіальні речі. Герой Гранта, мабуть, є маніяком високоінтелектуальної властивості з ухилом у теологію – і орудує він насамперед саме цим самим інтелектом.
Так, фірмова здатність актора розпливтися в широкій усмішці в найнезручніший (або необхідний) момент нікуди не поділася – але тепер із променистого символу чарівності вона перетворилася на щось зловісне та зловтішне. Давнім шанувальникам Гранта тепер залишається дивуватися – яким таким чином ті ж самі м'язи обличчя, які тридцять і навіть двадцять років тому перетворювали актора на чергового ангелоподібного та вразливого кіноперсонажа, тепер роблять із нього дивака, всередині якого явно причаївся монстр? І як цього монстра не можна було розглянути раніше – за всього бажання?
З аристократів
Але навіть у містері Ріді відчувається той самий аристократизм, який тією чи іншою мірою був присутній у героях Г'ю Гранта завжди – навіть якщо йому доводилося грати звичайних продавців у книжковій крамниці. Це не дивно — Г'ю Джон Мунго Грант походить з пристойної сім'ї з аристократичним корінням. Серед предків актора – сер Уолтер Релі, фаворит Єлизавети I (саме він привіз морем до Англії зі своїх колонізаторських походів в Америку тютюн та картоплю), а також графи та маркізи. Його дід, майор Джеймс Грант, відзначився у Дюнкерка під час Другої світової, батько Г'ю теж зробив успішну військову кар'єру — мати ж була педагогом і викладала музику, французьку та латину в школах Лондона.
У юності Г'ю теж намагався не вдарити обличчям у багнюку — наприкінці сімдесятих він почав вивчати англійську літературу в Оксфорді. Тоді ж він захопився акторством — але це було не більш ніж хобі, свого роду творча віддушина. Х'ю приєднався до Оксфордського університетського драматичного товариства — і, як належить, грав у шекспірівських п'єсах. Але наприкінці свого навчання хлопець також знявся у кіно – у фільмі "Привілейований", зйомки якого фінансував університет. Після цього 22-річний Грант зовсім не поспішав стати професійним актором – він заробляв на життя, займаючись репетиторством, був автором комедійних скетчів для телевізійних шоу, писав тексти для реклами хліба та пива, а спочатку був зовсім помічником доглядача стадіону при лондононському футбольному клубі "Фулхем".
Комік, який не відбувся
Тим не менш, у середині вісімдесятих молодий чоловік обзавівся агентом і почав грати в театральних постановках — це заняття швидко набридло Гранту і він організував комедійну трупу "Жартівники з Норфолка", яка успішно виступала по лондонських пабах і навіть викликала фурор на фестивалі в Единбурзі. Грант не збирався вічно залишатися коміком – невдовзі він знову став грати в театрі і зніматися в серіалах на телебаченні. У 1987-му на нього звернули увагу серйозні кіномани – після того, як він зіграв одну з головних ролей у картині Джеймса Айворі "Моріс". Роль була досить сміливою для тих часів – Г'ю зіграв студента початку ХХ століття, по вуха закоханого у свого друга.
За кілька років була роль у Романа Поланського — в еротичному трилері "Гіркий місяць", під час зйомок в якому Г'ю вже остаточно знайшов власну манеру. Він був у міру наївним, наляканим та захопленим – при цьому незмінно залишаючись привабливим англійським джентльменом. Фільм виявився цілком гідним, але не дотягував до рівня головних шедеврів Полански шістдесятих та сімдесятих, до того ж Грант у тій історії був скоріше чемним слухачем, ніж центральною фігурою. Тож навіть робота з Поланським не задовольнила його амбіцій — і тим більше не зробила кінозіркою першої величини, що впізнається в народі.
У першій половині дев'яностих Г'ю знову знявся у Айворі, у чудовій картині "Залишок дня" де грав на рівних на одному майданчику з Ентоні Хопкінсом, що знаходився в зеніті кар'єри і на піку форми — але все-таки роль Гранта була другорядною. Він почав серйозно замислюватися про те, щоб зав'язати з акторською кар'єрою – і якраз у цей період невеселих роздумів до Гранта, якому було вже за тридцять, потрапив сценарій до майбутніх "Чотирьох весілля та одного похорону", написаний Річардом Кертісом.
Зоряна година дев'яностих
Потьмяніла реальність заграла для Г'ю новими фарбами. Він не страждав на відсутність смаку і розуміння того, чим може бути відмінна кіноісторія, тому відразу зміг гідно оцінити витівку Кертіса і написані ним монологи — аж надто багато відверто поганих сценаріїв доводилося читати Гранту останнім часом. Але сюжет про те, як в одній дружній компанії молодих англійців з кожним місяцем дедалі менше холостяків припав до душі акторові – як і режисерові Майку Ньюеллу.
Герой Г'ю на ім'я Чарлі майже до кінця фільму зберігає свій статус холостяка, хоча ще на першому з чотирьох весіль закохується з першого погляду в чарівну американку Керрі (її грає Енді Макдауелл, мати нинішньої зірки Маргарет Куоллі з "Субстанції"). Знімаючи фільм, Ньюелл не розраховував на масовий успіх — команда впоралася за півтора місяці при скромному бюджеті в 4 мільйони доларів, зйомки проходили в Лондоні та околицях, хоча, за сценарієм, одне з весіль відбулося серед шотландських краси.
Але просочена національним колоритом історія (у перших кадрах ми спостерігаємо приготування традиційного англійського сніданку) підкорила не тільки Сполучене Королівство (ставши на той час, 1994-го, найкасовішим британським фільмом в історії) а й увесь світ. По суті, Ньюелл знімав ту ж сучасну Англію, що і чудовий Майк Лі в ті ж роки — але робив це зовсім не безжальним і депресивним чином.
Грант став суперзіркою — і деякий час його посмішку та розпатлану довгу чубчик можна було побачити буквально всюди. У середині дев'яностих фільми з Грантом виходили один за одним (серед безперечних успіхів — "Розум і почуття" Енга Лі та "Англієць, який піднявся на пагорб, а спустився з гори" Крістофера Монгера), але потім Грант зрозумів, що його занадто багато — і взяв паузу довгих три роки.
1999-го Г'ю не просто повернувся на екрани – він легко і з гідністю увійшов у ту ж річку, що й на початку десятиліття. Сценарій для ще одного романтичного шедевра у фільмографії Гранта знову написав Річард Кертіс – сценарист, відомий тим, що часто черпав історії своїх велелюбних персонажів зі свого особистого досвіду. Грант був повною протилежністю Кертісу в житті, але ідеально втілював на екрані все те, що вигадував (або не вигадував) сценарист – і ця магія ще раз спрацювала у фільмі "Ноттінг-Хілл", в якому партнеркою Г'ю була Джулія Робертс.
За сюжетом картини, герой Гранта, милий обиватель Вілл (акторові було складно зображати звичайнісіньку людину наприкінці дев'яностих, але він намагався), на своє задоволення працює в затишному магазинчику путівників у лондонському районі Ноттінг-Хілл. Одного разу в магазин забредає не хтось, а кінозірка номер один Анна Скотт (Робертс), потім Вілл знову зустрічає зірку на вулиці, обливає її з ніг до голови апельсиновим соком – і великодушно пропонує скористатися своєю пральною машиною, бо живе зовсім поряд…
Так, це була абсолютно маячна, неймовірна та чарівна історія – місцями нагадувала навіть класичні "Римські канікули" з Одрі Хепберн та Грегорі Пеком. Втім, "Нотінг-Хілл", знятий режисером Роджером Мітчеллом, вже теж встиг стати класикою. Фільм мав ще більший успіх у прокаті, ніж "Чотири весілля..".
Грант у двадцять першому столітті
У новому столітті Грант спочатку не відходив далеко від жанру романтичної комедії – і ще одним його успіхом став "Щоденник Бріджіт Джонс". Але на час виходу провального сиквела в 2004-му Х'ю було саме знову глибоко задуматися про своє майбутнє – і незабаром у його кар'єрі стали відбуватися цікаві речі. Картина "Музика і слова", що вийшла в 2007-му, була не звичайнісінькою комедією — 47-річний Грант вперше по-справжньому іронізував над собою. Він грав якогось Алекса Флетчера, колишню поп-зірку 80-х, що тепер переживав не найкращі часи — і при цьому показував себе в кращому світлі перед своїми шанувальниками, ніж його власний герой.
Потім настала черга "Хмарного атласу", в якому Грант зіграв шість різних персонажів, але найцікавіше було попереду. Спочатку, 2015-го, Х'ю вперше знявся у Гая Річі, у шпигунському бойовику "Агенти A.Н.К.Л." — Щоправда, у другорядній ролі. А за рік на екрани вийшов фільм "Флоренс Фостер Дженкінс" блискучого британського режисера Стівена Фрірза, в якому Грант продемонстрував не просто вищий акторський клас, а те, як на пізніх етапах кар'єри можна і потрібно брати нові висоти та приймати нові виклики.
Флоренс Фостер Дженкінс – так звали й справжню американську співачку, яка в двадцятих-сорокових роках минулого століття примудрилася прославитися, незважаючи на повну відсутність слуху (або саме завдяки цьому сумному факту). Роль мадам Дженкінс чудово зіграла Меріл Стріп, Гранту ж дісталася не менш важлива для всієї історії роль Клера Бейфілда, менеджера та цивільного чоловіка пані Флоренс.
Бейфілд свого часу був англійським театральним актором, і досить непоганим — але потім перебрався в Штати і після знайомства з Дженкінс, дами старшої за нього, яка претендувала на значну спадщину, зрозумів, в який бік віє вітер. Герой Гранта потурав могутньому бажанню Флоренс співати, не маючи до цього жодних здібностей, він робив усе для того, щоб Дженкінс вірила у свою чарівність – і невичерпну любов до неї публіки. Звичайно, доводилося вдаватися до безлічі хитрощів, а що стосується самої героїні Стріп — то і лестити їй нахабно. Зрештою, Дженкінс у прямому сенсі утримувала Бейфілда — а той, потай від неї, жив з молодою коханкою.
Спочатку глядач відноситься до героя Гранта так, як він, мабуть, того і заслуговує — як до брехуна і лицемірного підлабузника. Але не можна звернути увагу на кам'яну непохитність та щиру відданість, з якою Бейфілд веде справи дивачки Флоренс – а потім ми розуміємо, що Бейфілд дорожить героїнею Стріп не лише тому, що має гроші. Можливо, роль Клера Бейфілда – найсуперечливіша і найпростіша в кар'єрі Гранта, і тим цікавіше спостерігати і за його грою, в якій з'явилася вага, і за власною оцінкою вчинків його героя. Меріл Стріп була в черговий раз номінована на "Оскар" за роль Флоренс Фостер Дженкінс — але, справді, Г'ю Грант теж заслуговував як мінімум на номінацію.
2019-го Грант знову знявся у Гая Річі, у "Джентльменах" — одному з найкращих фільмів "пізнього" Річі. Тепер Грант грав одного з центральних персонажів – Флетчера, когось на кшталт приватного детектива, який вивідав усю підноготну англійського наркобарона американського походження Міккі Пірсона (Меттью Макконахі). У грантівському Флетчері вже не залишилося і сліду від тієї миловидної, глибоко романтичної і трохи безглуздої молодої людини, до якої глядач перейнявся в дев'яностих – тепер кінопубліка з цікавістю спостерігала за досить слизьким, хай і кумедним типом, не без своєї негативної чарівності.
І ось "Єретик" і лякаючий містер Рід — чи варто було настільки далеко і без оглядки уникати амплуа, а якому колись Гранту практично не було рівних?
Звичайно, він далеко не перший актор, якому вдалося зробити настільки небезпечний трюк. Вже в двадцять першому столітті це виходило, навскідку, у Кемерон Діас у "Ванільному небі" — пам'ятаєте її нехарактерно депресивну і мстиву Джулі Джіанні, яка настільки зневірилася від нещасного кохання до героя Тома Круза, що виявилася здатна вбити і його, і себе? Чи Джима Керрі та його приголомшливу акторську роботу у "Вічному сяйві чистого розуму" Мішеля Гондрі – фільмі, в якому йому довелося працювати не лише мімікою, а розважати глядача своїми душевними пожежами? Але виходити зовсім новий рівень на сьомому десятку, як Грант, і робити це інтригуючим і незвичним способом – це справді велика рідкість.